Okul Öncesi Müzik Eğitimi
Gruplarımız 1. Grup = (2- 4 yaş arası Yaratıcı Drama ve Orff Kursu)2. Grup = (4- 6 yaş arası Yaratıcı Drama ve Orff Kursu)
Gruplarımız yaş aralığına göre oluşmaktadır ve 6 – 10 kişilik Gruplar halinde dersler işlenmektedir…Orff & Yaratıcı Drama Yaratıcı drama ortamında birey, kendini özgürce ifade edebilir, yargılanma, eleştirilme, suçlanma korkusu yoktur. Kendini değişik rollerle ortaya koyarken değişik ilişkileri, insan hareketlerini ve özelliklerini detaylı olarak planlar. Birey, yeni ilişkiler oluşturup geliştirirken aynı zamanda estetik ve sosyal yönden de deneyimler kazanır Yaratıcı drama çalışmaları, hayal gücünün kullanılmasına, sıra dışı duygu ve düşüncelerin ifade edilmesine ve deneyimlenmesine olanak sağlayarak, yeni keşifler yapılmasına ve dolayısıyla yaratıcılığın gelişmesine katkıda bulunur
Yaratıcı Drama Eğitimi ; iletişim becerileri geliştirme, kendini özgürce ifade etmesi sağlanan ve grup ortamında başkalarını tanıyan bireyin kendine ve başkalarına güven duymasını sağlamak, uyum gücünü arttırmak gibi, bireylerin kişisel gelişimine katkıda bulunan bir eğitim programıdır. Okul öncesi eğitim 5 , 6 yaş arası tüm çocukların orff eğitiminde ritm çalıgılarıyla müziği anlamaları,ritim duygularını geliştirmeleridir. Metodda önce ritm, ileri zamanda melodik entrümanlar kullanılmaktadır.Ritm çalgıları kolay anlaşılan ve eğlenceli olmalarından dolayı bireye temel müzik kavramları sevdirelerek öğretilmektedir. Bir çocuğa müzik öğretmenin en temel eğitimi yolu orff metoduyla yapılmaktadır.Öncelikle amaç çocukları müziğin içine çekip tüm duyusal algılarını açmak ve bu sayede müzikal bir ortamda gelişim çağındaki bireyin eğlenceli bir şekilde müziği sevdirerek orff metoduyla klasik müzik eğitmini çok daha kısa sürede almasını sağlamaktır.
EĞİTİM İÇERİĞİ:Tanıma ve tanışmaIsınma, uyum, güven etkinlikleriSes ve nefes açma çalışmalarıGrup içi güven duygusunu geliştirme çalışmalarıDuyu çalışmaları (5 duyumuzu geliştirelim)İletişim ve etkileşim çalışmalarıEmpati ve spontane dramaMüzik, dans ve ritim çalışmaları (Dans Dramasi)İmgeleme çalışmalarıDoğaçlama ve yaratıcı etkinliklerBeden dili ve pandomim çalışmalarıSes ve tonlama çalışmalarıRahatlama ve gevşeme egzersizleri
“Orff yaklaşımı” olarak da anılan bu eğitim, besteci Carl ORFF ve dansçı Gunild KEETMAN tarafından geliştirilmiştir. Geneline bakıldığında müzik ve hareket eğitimi olarak tanımlanabilir. Temelde her insanda var olan, duygularını ritm, müzik ve hareketle anlatabilme dinamiğinin bu eğitimle açığa çıkarılması prensibine dayanır.
Orff eğitimi, kalıplaşmış katı kuralların olduğu bir eğitim şekli değildir. Bu eğitimde açığa çıkarılmak istenen çocuğun yaratıcılığının yanında öğretmenin yaratıcılığınada yer verilmiştir.
Özetle bu bilgiler ışığında ulusal değerlerin korunduğu bir programla Orff Eğitimini sunmaktayız.
Alman besteci Carl Orff,çocuklara müzik eğitimi vermek için bu özel eğitim yöntemini geliştirmiştir.
Orff eğitimi,okul öncesi ve ilköğretim çağındaki çocuklara yönelik bir eğitimdir.Bu yöntemle amaç çocukların yaratıcılığını geliştiriken,eğlenirken öğrenmesini sağlamaktır.Müzikle dans eden,hareket eden,konuşan,müziğe söz giydiren(söz yazan) kısacası müzik aracılığıyla kendini ifade eden çocuk bu esnada aslında müziğin içine yavaş yavaş girmiş ve bir takım kavramları farkında bile olmadan öğrenmeye başlamıştır. Sözün özü her çocuğun birden bir çalgı öğrenmesinden önce orff eğitimi alıp müziği yaşaması,içerlemesi ve böylece bilgi birikiminin olması kesinlikle şarttır.
ORFF YÖNTEMİ NEDİR?
Ritm; müzik, dans ve konuşmada doğası gereği varolan temel öğedir. Bu temel öğe üzerine kurulu bir “ dil ” olan Orff yöntemi;
a) Ritm için vücut sesi ve jestler vurgulanarak,
b) Enstrümanların en doğalı ve ilki olan “ses” kullanılarak,
c) Her ölçü, şekil ve ses çeşitliliğine göre bütün davul türlerine büyük önem verilerek,
d) Doğaçlamalara şekil veren öge olarak “ostinato” (tekrarlanan ritmik, sözlü veya söylenen biçim) kullanılarak doğmuştur.
Orff Metodu, çocuklara temel müzik eğitimi vermek için çocuğun alışık olduğu elemanları kullanarak tamamen doğal yolla öğrenmeyi teşvik eden, Carl ORFF tarafından geliştirilen bir metottur. Bu metodun en temel öğesi, dans, müzik, konuşma, dil, vücut, ve hareket birlikteliğidir. Bu temel öğeleri kullanarak, orff metodu uygulandığında, çocukta müzikal yönden gelişme sağlanır. Aynı zamanda bu gelişmeyle birlikte, çocukta öğrenme disiplini, grup sorumluluğu alma, başkaları ile çalışmayı öğrenme ve dikkat becerilerinin geliştirilmesi sağlanmaktadır.Taklit ve keşfetmenin, doğaçlama ve müzik yazarlığına yol açması ile aktif bir şekilde öğrenmeyi sağlar.Okuma ve yazmayı öğrenmeden önce çocuk konuşmayı öğrenir.
ORFF ÇALGILARI
Carl ORFF, tüm bunların yanında, çocuklara metodu uygularken, eğitimi daha eğlenceli hale getirmek amacıyla, kendi adını verdiği Orff enstrümanlarını kullanmıştır.
Bu enstrümanlar :
Çelik Üçgen
Ritm Çubukları
Zil
Timpani
Gong
Ksilofon
Metalofon
Bango
Marakas
Kastanyet
Tef
Glockenspieller
ve çeşitli büyüklükte davullar en çok bilinenleri arasındadır.
ÖRNEK ETKİNLİK
Amaca yönelik önceden hazırlanan bir hikaye : Hikayenin önemli noktaları öğretmen tarafından ders öncesinde belirlenir. Bu noktaların ifade edilebilir özellikte olması önemlidir. Örnek: gök gürültüsü, yağmur sesi, merdivendenhızla çıkan ya da inen bir çocuğun ayak sesleri, birşeyler yerken çıkardığımız sesler, sabah kalktığında kollarını iki yana açarak gerinen bir insanın çıkardığı ses, vb.
Öğretmen tarafından org veya piyano ile sürdürülen bir ostinato kalıbı.
Orff çalgıları sınıfın ortasına dağınık olarak yerleştirilir.
Yapılacak çalışma çocuklara açıklanır.
Hikaye öğretmen tarafından anlatılmaya başlanır. Belirlenen ostinato konuya göre öğretmen tarafından sürdürülür.
Canlandırma ve uygulama anı geldiğinde öğretmen orgun-piyanonun başından kalkarak hikayenin kaldığı noktadaki durumu-olayı-sesi seçeceği çalgısıyla ifade etmesi için bir öğrencinin yanına ilerler ve omzuna dokunur. Öğrenci kalkar, çalgılara yönelir ve kendince uygun bulduğu Orff çalgısıyla düşüncesini hayata geçirir, canlan dırmasını yapar.Yapılan çalışmalarda çok farklı örneklere rastladığımız gibi bir olayı birçok öğrencinin aynı çalgıyı aynı şekilde kullandığı da dikkat çekici bir noktadır.
Bu sırada diğer öğrenciler hikayeyi dinlerler ve uygulama yapan arkadaşlarını izlerler.
Bu uygulama sırasında hikayenin resmi de yaptırılabilir. Tüm öğrenciler anlatılan masalı hayalinde canlandırır ve bunu kağıtlarına çizerler. Bu şekilde diğer öğrenciler de yaratıcılıklarını uygulama şansını resim yaparak gerçekleştirmiş olurlar.
SONUÇ
“Önce tecrübe et, sonra ifade et.”
(veya tüm vücut kavramı tecrübe ettikten sonra tecrübeyi kelimelere dök)
Okçu Sanat Hakkında
Okçu Sanat MEB onaylı müfredatı, deneyimli eğitmen kadrosu, her yıl yenilenen ve güncellenen ekipmanları ile her zaman “birebir” eğitim anlayışı ile velilerimize ve öğrencilerimize en iyi eğitimi sunabilmeyi amaçlamaktadır.
Vizyonumuz
Okçu sanat her yıl kendini yenileyerek gelişip büyümeyi, öğrencilerimize gerçek müzik eğitimi vermeyi ve her öğrenciye müzik sevgisi aşılamayı hedeflemektedir.
Neden Okçu Sanat?
Milli Eğitim Bakanlığına Bağlı Resmi Bir Kurum.
Her zaman ve daima birebir eğitim.
Deneyimli ve değişmeyen eğitmen kadrosu.
Yeni ve güncel eğitim müfredatı.
2003’dan beri büyüyen öğrenci geçmişi.
Eğitimlerimiz Hakkında
Okçu Sanat ailesi olarak her zaman ve daima bütün branşlarımızda birebir eğitim anlayışı ile eğitimlerimiz vermekteyiz. Kurulduğumuz günden bugüne birebir eğitim vermekte ve bundan sonrada daima birebir eğitim vermeye devam edeceğiz.
Sayın veliler ve sevgili öğrenciler, müzik kurslarına kayıt yaptırırken MEB onaylı olmasına dikkat ediniz. MEB onayı olmayan bütün müzik kursları yasa dışı faaliyet göstermektedir. Suça ortak olmayın.
“Güzel bir yaşam için sanat lazım”
Öğrenci Konserlerimizin Fotoğrafları
Bütün bir sene çalıştık ve şimdi sahne sizin. Tüm öğrencilerimize büyük bir alkış…
[NPG id=347]
Bizi Arayın
Telefon 0 324 325 83 99
Yol Tarifi Alın
Navigasyon yol tarifi almak için tıklayın
Çalışma Saatlerimiz
Her gün saat 10:00-20:00 arası açığız